\u00ab \u00c9tude 2 : Silence \u00bb est pr\u00e9sent\u00e9 comme une pi\u00e8ce de <\/span>danse contemporaine faisant partie du triptyque \u00ab Cartographie du corps dans un espace architectural \u00bb<\/b>, un projet de recherche d\u00e9velopp\u00e9 par Alicia Soto-Hojarasca entre 2014 et 2016. Cette \u00e9tude particuli\u00e8re se concentre sur l'exploration de la <\/span>le silence comme \u00e9l\u00e9ment th\u00e9matique constitutif et central<\/b>, invitant \u00e0 une r\u00e9flexion profonde par le mouvement et l'atmosph\u00e8re sc\u00e9nique. L'\u0153uvre se caract\u00e9rise par sa capacit\u00e9 \u00e0 immerger le spectateur dans un \u00e9tat de contemplation, utilisant le langage corporel pour transmettre les multiples nuances et significations que le silence peut rev\u00eatir, de l'absence de son \u00e0 une pause expressive ou \u00e0 une attente pleine d'attente. La pr\u00e9sentation de \u00ab\u00a0\u00c9tude 2\u00a0: Silence\u00a0\u00bb souligne sa nature introspective et sa recherche d'une connexion avec la dimension la plus intime de l'\u00eatre humain, proposant une exp\u00e9rience sc\u00e9nique qui transcende la simple repr\u00e9sentation pour devenir un voyage sensoriel et \u00e9motionnel guid\u00e9 par le calme et l'introspection.<\/span><\/p>\n \u00ab \u00c9tude 2 : Silence \u00bb est d\u00e9crit comme un <\/span>voyage introspectif qui utilise le silence comme moyen de r\u00e9fl\u00e9chir sur l'\u00e2me<\/b> Cette \u0153uvre fait partie du triptyque \u00ab\u00a0Cartographie du corps dans un espace architectural\u00a0\u00bb, un projet de recherche plus vaste qui explore la relation entre l'architecture, la s\u00e9miotique du corps et le public. Dans ce contexte, \u00ab\u00a0\u00c9tude 2\u00a0: Silence\u00a0\u00bb se concentre sur l'exploration du <\/span>L'absence de son comme \u00e9l\u00e9ment charg\u00e9 de sens et comme espace propice \u00e0 l'introspection et \u00e0 la connexion avec la dimension spirituelle ou interne de l'\u00eatre humain<\/b>Le silence n'est pas per\u00e7u comme une simple absence de bruit, mais comme un \u00e9l\u00e9ment actif qui nous permet d'entendre et de percevoir des aspects subtils de l'existence et de notre propre \u00eatre. La chor\u00e9graphie, dans ce contexte, devient un langage qui traduit ces r\u00e9flexions et sensations par le mouvement, cr\u00e9ant un paysage sc\u00e9nique o\u00f9 le silence est protagoniste et guide le voyage des interpr\u00e8tes et du public. L'\u0153uvre invite \u00e0 une exp\u00e9rience contemplative, o\u00f9 le spectateur est amen\u00e9 \u00e0 un \u00e9tat d'attention consciente aux nuances du mouvement et de la pr\u00e9sence sc\u00e9nique, contrastant avec l'omnipr\u00e9sence du son dans le quotidien. D'une dur\u00e9e d'environ 50 minutes, elle s'adresse \u00e0 un public jeune et adulte.<\/span><\/p>\n \u00ab Le regard apprend en regardant. (Texte de Santiago Olmo, Soustraction de couleur, exposition de Bernard\u00ed Roig, Instante Blanco, Mus\u00e9e National de Sculpture).<\/p>\n Premi\u00e8re le 24 mai 2014, dans le clo\u00eetre du Mus\u00e9e national de la sculpture. Comme son, l'accompagnement de la Bande de Clairons et Tambours "Sagrada Lanzada" de Valladolid.<\/p>\n La couleur, le blanc de la pierre, la soustraction de couleur face \u00e0 la polychromie. Et un public, chasseur d'\u00e9motions, toujours \u00e0 l'aff\u00fbt.<\/p>\n Chor\u00e9graphie et direction artistique : Alicia Soto<\/p>\n Compagnie : Th\u00e9\u00e2tre de Danse Hojarasca<\/p>\n Interpr\u00e8tes : Danseurs de l'\u00e9quipe d'Alicia Soto-Hojarasca<\/p>\n Musique live : Compositeur invit\u00e9 (nom non sp\u00e9cifi\u00e9)<\/p>\n Projet : Cartographie du corps dans un espace architectural (2014-2016)<\/p>\n \u00ab \u00c9tude 2 : Silence \u00bb est l'une des pi\u00e8ces qui composent le <\/span>Triptyque \u00ab Cartographie du corps dans un espace architectural \u00bb<\/b>, un projet de recherche chor\u00e9graphique d\u00e9velopp\u00e9 par Alicia Soto-Hojarasca entre 2014 et 2016. Ce projet plus vaste explore la relation entre l'architecture (entendue comme espace \u00e0 la fois physique et conceptuel), la s\u00e9miotique du corps en mouvement et l'interaction avec le public. Dans \u00ab\u00a0Estudio 2\u00a0: Silencio\u00a0\u00bb, cette approche se concr\u00e9tise par la <\/span>recherche sur le silence comme \u00e9l\u00e9ment architectural et \u00e9motionnel<\/b>, o\u00f9 le corps trace une cartographie sonore et spatiale bas\u00e9e sur l'absence de bruit. Le projet cherche \u00e0 \u00e9lever la danse \u00e0 diff\u00e9rents niveaux dans chaque studio, en explorant les \u00e9l\u00e9ments sc\u00e9niques \u00e0 la fois esth\u00e9tiques et de contenu, et en encourageant la participation r\u00e9flexive du public. La compagnie Alicia Soto-Hojarasca est reconnue pour la recherche et l'\u00e9volution constantes de son langage artistique, explorant la danse, le th\u00e9\u00e2tre et les arts visuels, souvent \u00e0 l'aide du multim\u00e9dia et des nouvelles technologies. Les recherches d'Alicia Soto portent sur la transdisciplinarit\u00e9 et la cr\u00e9ation de formes sc\u00e9niques personnelles qui favorisent la fusion po\u00e9tique des langages performatifs.<\/span><\/p>","protected":false},"featured_media":4578,"template":"","tags":[],"tipo-de-espectaculo":[27],"class_list":["post-51","espectaculos","type-espectaculos","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","tipo-de-espectaculo-in-situ"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/hojarasca-danza.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/espectaculos\/51","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/hojarasca-danza.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/espectaculos"}],"about":[{"href":"https:\/\/hojarasca-danza.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/espectaculos"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/hojarasca-danza.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/espectaculos\/51\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8502,"href":"https:\/\/hojarasca-danza.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/espectaculos\/51\/revisions\/8502"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/hojarasca-danza.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4578"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/hojarasca-danza.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=51"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/hojarasca-danza.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=51"},{"taxonomy":"tipo-de-espectaculo","embeddable":true,"href":"https:\/\/hojarasca-danza.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tipo-de-espectaculo?post=51"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}Synopsis<\/h2>\n
\nIl n'y a pas moyen de construire le regard si ce n'est en l'exer\u00e7ant : regarder, observer et analyser.
\nIl n'y a aucun moyen de s\u00e9parer le texte de l'image.
\nLe texte est un regard et les images sont des formes de discours.
\nL'\u00e9criture conduit au silence et le regard \u00e0 l'aveuglement.<\/p><\/blockquote>\n
\nEn tant qu'espace architectural, le clo\u00eetre du Mus\u00e9e National de Sculpture de Valladolid.<\/p>\n
\nSilence face au bruit sourd des tambours qui gronde de la pierre et du vent qui se glisse dans le vent m\u00e9tallique.
\nLa sculpture vivante comme s'il s'agissait d'un \u00eatre humain.<\/p>\nfiche artistique<\/h2>\n
Projet<\/h2>\n