« Et vous, qui amenez-vous ? C'est un spectacle de création transdisciplinaire, danse, théâtre, musique. Une expérience où anonymes, passionnés, observateurs et récepteurs habituels d'une expression artistique sont les interprètes de cette œuvre.
Découvrir, raconter l'histoire que le public a à raconter.
Une performance qui, de par ses caractéristiques de création in situ, dans le lieu de représentation, sera irremplaçable, unique et imprévisible.
« Et vous, qui amenez-vous ? c'est une expérience de rencontre, de création et d'expression collective, célébrant l'identité et la mémoire, la place du corps et de l'imaginaire, l'échange et la transformation artistique.
En plus d'amener un ami ou une connaissance qui vous amène également,
Qui apportez-vous d'autre, dans votre corps et dans votre esprit ?
Qui apportez-vous ou qu'apportez-vous à l'intérieur de vous, que vous n'avez jamais pu vous exprimer avec confiance et liberté ?
Quelles questions, envies, préoccupations, souvenirs, paysages, temps, voix, douleurs, images, personnes, saveurs, lieux, corps, plaisirs, odeurs, oublis, sensations et joies vous apportez-vous ?
À qui parles-tu et de quoi parles-tu quand tu es seul avec toi-même ?
Nous proposons la création d'un temps dans lequel nous pouvons étendre ce que nous portons à l'intérieur et le partager librement, sans jugement, jusqu'à ce que les mots ne suffisent plus et que nous devions les diluer dans nos corps, et jusqu'à ce que le mouvement ne suffise plus et que nous il faut le condenser en un seul mot.
Au-delà de la performance, de la danse et du théâtre, mais avec la liberté de les convoquer, ce que nous recherchons, c'est la construction d'un lieu et d'un moment où nous pouvons respirer ce que nous sommes, ce que nous ressentons, ce que nous pensons, ce que nous imaginons, ce que on rêve... et on le porte toujours à l'intérieur, comme un jardin intérieur, comme une noix, jusqu'à ce qu'on puisse à nouveau ouvrir les portes et le partager...
Idée originale : Julio Martin da Fonseca
Direction et création :
Alice Soto
Julio Martin da Fonseca
Chorégraphie : Alicia Soto
Aide à la gestion :
Prado Pinilla, comédienne
Julian Gomez Pavon, danseur
Interprètes fixes :
Prado Pinille
Julian Gomez Pavon
Alice Soto
Interprètes : 10 personnes de 16 ans ou plus.
Musique : Abdellah M. Hassak
Vidéo et photographie : Pedro Soares
Vidéo : Paulo Porfirio
Design créatif : José Navarro
Communication : Virginie Grigelmo
Administration : Sofía García Fernández
Direction : João Sousa Marques
Spectacle créé en résidence artistique au Teatro Estudio António Assunção, Compañía Teatro Extremo, Almada. le Portugal
Une mise en scène d'Alicia Soto-Hojarasca
www.hojarasca-danza.es
hojarasca@hojarasca-danza.es
Téléphone +34 947 251337/ +34 619400184/ +212 93 622 02 89
« Et vous, qui amenez-vous ? C'est un spectacle de création transdisciplinaire, danse, théâtre, musique. Une expérience où anonymes, passionnés, observateurs et récepteurs habituels d'une expression artistique sont les interprètes de cette œuvre.
Créer un spectacle dont les protagonistes sont vraiment les spectateurs qui occupent un siège, ce n'est qu'un changement physique de lieu.
Une performance qui, de par ses caractéristiques de création in situ, dans le lieu de représentation, sera irremplaçable, unique et imprévisible.
Appel de laboratoire :
Le projet se configure à travers un laboratoire en appel ouvert à tous types de public, avec ou sans expérience artistique, à partir de 16 ans.
Pendant plusieurs jours dans ce laboratoire, les propositions artistiques des participants seront travaillées, ainsi que le travail d'acteur et de mouvement, le travail de groupe et la création scénique qui aboutiront au spectacle-performance.
Durée du laboratoire : entre 4 ou 5 jours.
Fonctionne 1 ou 2 jours.
Le laboratoire sera convoqué par le théâtre ou l'espace qui souhaite le spectacle en collaboration avec la compagnie Alicia Soto-Hojarasca.
L'objectif de ce Laboratoire-performance est de promouvoir le collectif social d'un théâtre et de favoriser la création d'un nouveau public.
théâtres représentés
Lieux ayant accueilli le projet en 2017
CV
Julio Martin da Fonseca
Terminer le doctorat en arts du spectacle à l'Université de Lisbonne. Master en art et éducation de l'Open University. Diplômée en théâtre et éducation, avec des études de dramaturgie à l'École supérieure de théâtre et de cinéma de Lisbonne.
Coordinateur pédagogique et professeur du diplôme en arts performatifs de l'ESTAL – École supérieure des technologies et des arts de Lisbonne. Directeur Artistique du TUT – Théâtre Académique de l'ULisboa. Coordinatrice du GECAPA – Bureau d'études de la culture, des arts performatifs et audiovisuels du CLEPUL – Université de Lisbonne.
Il a commencé comme acteur dans TUT, avec Jorge Listopad, "Segismundo en la Torre de Belem" - "La vie est un rêve" de Calderón de la Barca. Il a fait ses débuts professionnels au TNDM II Teatro Nacional D. Maria II dans « El Anuncio a María » de Paul Claudel. Membre du Teatro Maizum, dirigé par Silvina Pereira, il a participé à des œuvres de Wenceslau de Moraes, Manuel Teixeira Gomes, Jorge Ferreira de Vasconcelos, Camões, Padre Antonio Vieira, Garrett et Eça de Queirós. Dans la compagnie de théâtre d'Almada, il a réalisé "Les aventures du brave soldat Schveik" de Hasek, "El príncipe constante" de Calderón de la Barca, qu'il a représenté en espagnol au Festival de théâtre de Cáceres et au Festival de théâtre classique d'Almagro, et "Le collier d'Helena" Carole Frechette.
En 2006, il traduit en espagnol et participe en tant qu'acteur à la coproduction luso-espagnole « Viriato Rey » d'Osório de Castro, mise en scène par João Mota, au Festival de théâtre classique de Mérida, en Espagne. Avec TNDM II, il a représenté « Audiência/Vernissage/Havel » de Václav Havel, avec Jorge Listopad, « A Casa da Lenha » sur Fernando Lopes Graça, avec João Mota, « Vinte e Zinco » de Mia Couto, avec Maria João Rocha, « Que savons-nous ? Conférence de Richard Feynman "au Musée des sciences, et" Vieira - Heaven on Earth "dans les ruines du Convento do Carmo.
À la télévision, « Macbeth » de Shakespeare de Jorge Listopad, « La Misión » de Ferreira de Castro, de Maria João Rocha, des feuilletons et des séries portugaises et étrangères se distinguent. Au cinéma, avec Paulo Rocha, "Portugaru-San, Monsieur le Portugal à Tokushima" et "Camões - Tant de guerre, tant de tromperies", avec Francisco Manso "El Cónsul de Bordeaux". En République tchèque, avec David Jarab, « Vaterland – A Hunting Logbook » et en espagnol « Fin de Curso » avec Miguel Martí.
En tant que metteur en scène, les plus récents, « Los Cenci » d'Antonin Artaud, « Venenos Indispensables » de Jaime Salazar Sampaio, « Barioná » de Jean-Paul Sartre, « Comédie d'insectes » de Karel et Josef Capek, « Antigonas » de Sophocle, Jean Anouilh, Bertolt Brecht et María Zambrano, "L'Oiseau bleu" de Maurice Maeterlink, "Le voyage de Dostoïevski" de Vladimir Sorokin, "La Bonne Personne" de Bertold Brecht, "L'Empereur de Chine" de Georges Ribemont-Dessaignes.
Prado Pinille
Spécialité : Professeur de voix et de corps diplômé dans la Méthode Linklater (USA)
Formation : Diplôme en art dramatique de la SCUOLA INTERNAZIONALE DI TEATRO « CIRCO A VAPORE ». (Actuellement ACCADEMIA INTERNAZIONALE DI TEATRO)
Cours pour professionnels du théâtre à la FUNDACIÓN TEATRO DE LA ABADÍA
Trajectoire professionnelle
Après plusieurs années d'action, il décide de se plonger dans l'étude et la recherche de la voix, en organisant des ateliers et des séminaires avec des experts prestigieux (Esperanza Abab, Vicente Fuentes, Patricia Kraus, Linda Weiss, Jean-René Toussaint, entre autres). Elle obtiendra son diplôme de professeur de chant -Méthode Linklater- en 2012.
Actuellement, il poursuit sa carrière professionnelle à la fois dans le domaine de l'enseignement -collaborant avec différentes compagnies de théâtre et écoles d'arts de la scène- et dans la performance scénique.
Intérêts ou styles artistiques / Axes de recherche (3-5)
Création et mise en scène.
Enquête sur la voix et le son avec différents groupes.
Études enseignées
Diplôme d'art dramatique en arts du spectacle, École universitaire TAI
Préparation au Diplôme en Arts du Spectacle-Interprétation, École Universitaire TAI
Master en interprétation audiovisuelle, arts de la scène, école universitaire TAI
Ateliers et séminaires de la méthode Linklater, étude des acteurs et réalisateurs Bululú 2120
Prix, mentions et reconnaissances
2010. Nominé aux Actors Union Awards dans la catégorie Meilleure actrice dans un second rôle pour Sargento Garzón dans « A Saco ».
2007. Nominée aux Max Awards de la meilleure actrice dans un second rôle pour Mi-Tzú dans "The Good Person of Sezuán".
2005. Nominée aux Max Awards en tant que meilleure actrice dans un second rôle pour Madame Pimentón dans "La Mujer de la Sinmemoria"
Autres mérites
Co-fondateur de l'association culturelle et artistique LA NAVE DE LOS LOCOS, Madrid, 2001.
Coordinatrice et enseignante de EL TAPETE (Atelier de Théâtre Permanent) à l'UNIVERSITÉ COMPLUTENSE de MADRID (1999 à 2007).
Collaborateur du projet INTEGLARTE (2004-2007), dirigé par David Ojeda.
En tant qu'actrice professionnelle, elle est affiliée à l'Union des Acteurs et Actrices de la Communauté de Madrid depuis 1996.
Julian Gomez Pavon
B.boy/Breaker, avec plus de 14 ans d'expérience dans la scène bboyin/breakdance en Espagne, avec une formation en acrobatie et en danse contemporaine.
Expérience:
DANI PANULLO DANCETHEATRE CO. 2006-2014 Chorégraphe et danseur
NY Story "Clazz Jazz Madrid Festival" Teatros del Canal. 2013
Avalanche « XXVII Festival International MADRID EN DANSE » Teatros del Canal. 2012.
Pajaro de Fuego et Uirapuru « Adaptation du ballet » Teatros del Canal. 2012
Rencontre de la Culture Urbaine de la Méditerranée au Caire/Egypte.2010
D esorda nce Performance « Bal de la Rose » Monaco.
Désordances 4 Petits Morceaux De Rue. 2007
GROUPE B.BOYING "FUSION ROCKERS CREW"
Avec une représentation nationale dans des événements tels que:
Festival de la culture urbaine de Madrid
Bataille de l'année Iberica
Réagir Alicante
Face à face Valence
évolution barcelone
Duel du Désert Almería
Hipnotik Barcelone
Avec représentation internationale :
Hip Hop Connection Italy : Breathe in break out Allemagne : • Olsztyn Euro Breaking, Pologne : https://www.youtube.com/watch?v=_VCuqsp1rQk • Unbreakable Belgium : h ttps://www.youtube.com/watch? v=u4NcOCJG5Io
EuroBattle Portugal.
Cercle Kingz Suisse.
Professeur:
B.Boying Teacher Eda Dance School en direct
Professeur de B.Boying dans les Centres Culturels de la Communauté de Madrid
vidéos promotionnelles
bboy hu lee
https://vimeo.com/36713475
https://www.eter.es/dn/fotos/fotos.php?id=2909
Pour l'instant, aucune nouvelle session n'est prévue
Nous vous informerons une fois par mois des activités de l'entreprise.
Français 
Español 
English